Le belle arti possono essere un ottimo investimento

Il mercato delle belle arti continua a crescere. Sembra che ogni giorno venga stabilito un altro record d’asta per “il prezzo più alto mai pagato [inserire qui il nome dell’artista]”. Quindi cosa significa per il dipinto che hai acquistato per abbinarlo al tuo divano qualche anno fa? Può aumentare di valore o può essere vendibile come il progetto artigianale ripieno di pasta di tuo figlio.

Punti chiave

• Le copie di fascia alta del lavoro originale sono conosciute come giclées, dove la rarità di un’opera d’arte è ciò che le conferisce valore, poiché molti esperti vedono le giclées come espedienti.
• Poi ci sono stampe e poster, che generalmente si distinguono facilmente dal pezzo originale di un artista ad occhio nudo.
• Tuttavia, molte persone che acquistano dipinti non finiscono per venderli in seguito, e questo fatto può alterare i prezzi dei campioni per l’arte.
• La tua occasione migliore per ottenere un pagamento decente sarà una casa d’aste d’arte, che in genere addebiterà circa il 5-25% del prezzo di vendita per la vendita all’asta del tuo pezzo, dove i siti fai-da-te tendono ad attirare meno soldi.
• L’arte è un investimento a lungo termine e, sebbene il mercato dell’arte possa essere stabile o mostrare grandi ritorni sugli investimenti durante i periodi di boom, è una risorsa che può facilmente precipitare di valore durante le stagioni di recessione.

Allora come si fa a dirlo? Bene, come con qualsiasi investimento, devi fare la tua ricerca e andare oltre la tua zona di comfort. Il mercato dell’arte è volubile, e non ci sono garanzie di redditività, ma con un po ‘di noia e di previdenza, si può riempire la vostra casa con le immagini che si riveli degni attivi su tutta la linea. Considera questi suggerimenti per scegliere le belle arti e identificare il Michelangelo dai maccheroni.

Idee originali: dipinti e giclées

Entri in una galleria e ti innamori di un dipinto da $ 5.000, ma non puoi giustificare il prezzo. Il gallerista ti mostra una selezione del lavoro dello stesso artista per un modesto $ 500, spiegando che i pezzi sono giclées. Una giclée è una stampa fatta a macchina, una riproduzione stampata su carta fine o tela con colori e chiarezza che possono competere con l’originale. Ma è ancora una copia.

La rarità di un’opera d’arte è ciò che le conferisce valore, quindi un originale varrà sempre più di una riproduzione. Mentre un giclée può venire etichettato con superlativi come “qualità da museo” o “archivio” e il venditore può vendere un certificato di autenticità, non sarà mai prezioso come un originale. Alcuni artisti e estimatori vedono persino i giclées come un espediente per artisti alle prime armi e collezionisti neofiti.

Tuttavia, non si può negare che una giclée metta le belle arti alla portata di molti appassionati d’arte, e mentre un certificato non presta molto valore alla riproduzione, una nuova firma e soprattutto un remarque (un disegno originale realizzato dall’artista a margine del giclée) potrebbe aumentare il valore futuro.

Potresti sentire storie di giclées esposte con orgoglio in istituzioni nobili come il British Museum e il Metropolitan Museum of Art, ma i pezzi conservati in queste collezioni sono stampe Iris in edizione limitata di immagini digitali o manipolazioni digitali, come “Nest and Trees” di Kiki Smith al Met. Non sono riproduzioni di dipinti originali.

I musei, tuttavia, vendono versioni giclée di capolavori per generare reddito. Questi giclées, anche se piacevoli alla tua vista e alla tua anima, non trarranno alcun guadagno futuro per te.

Fare la lente di ingrandimento: stampe e poster

A metà del XIX secolo, Currier e Ives portarono l’arte nelle case d’America con le loro stampe prodotte in serie. Durante la prima metà del XX secolo, un quarto delle famiglie statunitensi sono state decorate con stampe dell’artista Maxfield Parrish (“Ectasy”, una delle sue più famose, illustra questo articolo).

Queste immagini sono i predecessori dei poster venduti oggi nei centri commerciali e nei negozi dei musei. I poster, come i giclées, ti danno accesso a un capolavoro, ma un poster non è la stessa cosa di una stampa artistica, che può essere sotto forma di serigrafia, litografia o stampa a blocchi.

Spesso puoi distinguere la stampa di un artista da un poster ad occhio nudo, anche se in alcuni casi potresti aver bisogno di una lente d’ingrandimento o di una lente d’ingrandimento. Il processo di stampa offset lascia una piccola matrice di punti sulla carta: pensa a un fumetto oa un dipinto di Roy Lichtenstein con i suoi punti di colore esagerati.

Diversi fattori determinano il valore delle belle arti: la dimensione dell’edizione (cioè il numero di stampe che l’artista realizza di un’opera), il significato dell’opera, le condizioni della stampa e se è firmata e numerata da l’artista.

Nel mercato delle stampe, è una rarità che conferisce valore. Una bassa tiratura di stampe in edizione limitata è più preziosa di un’immagine prodotta in serie. Anche un’estrazione precedente di un’impronta, ad esempio il numero 10 di 100 (anziché il numero 80 di 100), può significare un valore migliore.

Crociere Crociere Artistiche Aste

Un’asta d’ arte da crociera è esattamente come sembra: è una crociera sul mare che mostra e vende opere d’arte. Con stampe, disegni e dipinti di artisti di marca che vengono pubblicizzati con certificati di autenticità, l’asta della crociera può sembrare un vantaggio per l’aspirante investitore d’arte. L’opera d’arte cambia ogni giorno man mano che i lotti vengono venduti e le valutazioni scritte suggeriscono che i pezzi vengono offerti a una frazione del loro valore. Potresti sentirti come se fossi inciampato in un paradiso degli investimenti galleggiante.

L’opera d’arte in queste aste potrebbe essere autentica, ma ciò non rappresenta necessariamente un buon investimento. Le aste di crociere funzionano secondo il principio che gli acquirenti credono che l’autenticità sia uguale a un valore elevato. Purtroppo, l’autenticità non garantisce la rarità di un pezzo o la sua importanza nel mondo dell’arte. La linea guida critica per l’acquisto di arte non può essere ripetuta troppo spesso: l’arte rara è arte preziosa.

Ma come puoi sapere se la tua scoperta all’asta è una merce rara? Fai la tua ricerca. Vai all’internet café sulla tua nave prima di buttare giù la plastica. Puoi google l’artista e l’opera d’arte specifica per avere un po ‘di storia e controllare siti come artfacts.net o eBay per ottenere un campione rappresentativo per i prezzi.

Vendere il tuo investimento artistico

Molte persone che acquistano dipinti non finiscono per venderli in seguito, e questo fatto può alterare i prezzi dei campioni per l’arte. Quando un dipinto viene messo all’asta, è spesso perché il proprietario dell’opera pensa che il pezzo attirerà un prezzo interessante. I prezzi d’asta riflettono oltre il 40% delle rivendite d’arte e alcuni esperti stimano che solo lo 0,5% dei dipinti acquistati venga mai rivenduto.

Se hai una vera scoperta appesa al muro e sei pronto a separartene, la tua occasione migliore per un pagamento decente sarà una casa d’ aste d’ arte, che in genere si addebiterà intorno al 5-25% del prezzo di vendita per mettere all’asta il tuo pezzo.3 I siti di aste online fai-da-te di solito traggono molte meno monete.

Tuttavia, l’arte è un investimento a lungo termine e, sebbene il mercato dell’arte possa essere stabile o addirittura mostrare enormi ritorni sugli investimenti durante iperiodi di boom, è una risorsa che può facilmente precipitare di valore durante le stagioni di recessione.

Suggerimenti finali per investire nelle arti

I galleristi ti diranno che acquistare arte è una decisione emotiva, ma non cadere in quella linea se la pensi come un investimento. Cerca gli artisti viventi che attirano la tua attenzione. Scopri la loro educazione, le loro commissioni e le loro mostre.

Visita regolarmente musei, gallerie e istituzioni d’arte nella tua zona in modo da poter riconoscere potenziali promotori e agitatori nella tua regione. Se stai prendendo in considerazione un pezzo di un artista rinomato, fatti valutare. Cerca la qualità e non comprare nulla in cattive condizioni. Con un piccolo sforzo, potresti fare amicizia con il prossimo Rothko o portare alla luce un capolavoro perduto che vale un milione.